A abadessa cruz do tesouro da abadia em Aachen-Burtscheid

Abadessa Cross Abbey Tesouro Aachen Burtscheid

Para mim, uma das cruzes de altar mais bonitas e elaboradas é a chamada “cruz da abadessa” do tesouro da abadia Abadia de São João em Aachen Burtscheid.

A cruz foi rastreada até o século 12 e é uma das exposições mais proeminentes neste menos conhecido Museu do Tesouro da Abadia.

Quando visitei o museu em Aachen-Burtscheid pela primeira vez, foi amor à primeira vista. 😉 Ficou imediatamente claro para mim que eu queria tentar fazer uma réplica desta cruz de altar artisticamente notável na forma de uma cruz dupla bizantina.

Detalhe da cruz da abadessa
Detalhe da réplica da cruz da abadessa de Aachen-Burtscheid


A rara filigrana tridimensional, os ricos enfeites com pedras e pérolas, o compartimento em cruz que pode ser aberto duas vezes para guardar uma relíquia e a gravura muito elaborada no verso me fizeram querer testar novamente meus limites técnicos neste objeto.

Gravura no verso da cruz da abadessa
Gravação no verso da réplica da cruz da abadessa


Em quase 1500 horas de trabalho, foi finalmente criada uma réplica da cruz da abadessa quase fiel à original.

Os encaixes frontais com as configurações de pedras preciosas e pérolas e a elaborada filigrana tridimensional foram douradas com ouro fino de 3 quilates. O verdadeiro destaque, no entanto, é o corte de pedras preciosas quase fiel ao original e particularmente de alta qualidade:

32 pérolas genuínas cultivadas, 1 cristal de rocha lapidado à mão, 15 rubis vermelho-sangue, 7 esmeraldas colombianas, 4 safiras, 3 berilos, 7 ametistas, 3 iolitas e 18 almandinas acendem uma verdadeira queima de fogos.

A cruz maior colocada no topo (no original contém uma relíquia da cruz) pode ser aberta usando um contrapino preso a uma pequena corrente, a pequena cruz no meio está firmemente fechada.

Os painéis laterais elaboradamente decorados foram individualmente moldados à mão, montados manualmente e depois folheados a prata. A réplica fiel ao original da gravura no verso (veja abaixo os detalhes da representação) foi gravada no cobre, depois galvanizada com prata e patinada à mão. No interior da cruz encontra-se um núcleo maciço de madeira, análogo ao original.

A base, que se afasta do original mas é estilisticamente adequada, é uma excelente cópia guilhermina de um castiçal românico. Também foi amplamente retrabalhado:

É polido à mão, selado galvanicamente e depois dourado com ouro fino de 24 quilates. A base foi patinada muito pouco para enfatizar novamente o caráter da originalidade desta antiga cruz processional e sublinhá-la adequadamente.

Réplica Pedestal Abadessa Cruz
Base da réplica da cruz da abadessa


Ao fazer a cruz, foi feita uma tentativa consciente de capturar algo do talento incomparável e da aura especial do antigo original da Alta Idade Média, ou seja, o banho de ouro puro, bem como os lados prateados e a gravura no verso foram patinado ao redor - ou seja, envelhecido artificialmente, havia amassados ​​intencionais e outros pequenos sinais de desgaste foram adicionados e a qualidade das configurações de pedras preciosas e pérolas, bem como a filigrana, foi amplamente baseada na condição do original.

Ainda hoje estou muito satisfeito com o resultado. Esta é a recompensa por fazer o mínimo possível de compromissos técnicos ao implementar os detalhes individuais e, assim, tentar obter o resultado final o mais próximo possível do original histórico.

Cruz da abadessa ou cruz relicário


Detalhes da história da arte no original de Burtscheid:

Mal Helswindis von Gimmenich, o primeiro superior cisterciense, assumiu a equipe da abadessa (1222), quando uma cruz relicário pode ser encontrada no tesouro de Burtscheid, que é um dos melhores que chegou até nós da arte do Reno-Maasland do floração tardia na alta Idade Média. Mede 34,3 cm e é composto por um núcleo de madeira coberto com folha de prata dourada. Rico trabalho de filigrana, 35 pedras preciosas, safiras, rubis, ametistas e topázios esfumaçados e 32 pérolas adornam a frente, o verso é coberto com um prato decorado inteiramente na técnica niello. Por volta de 1860, o ourives Dautzenberg acrescentou as peças que faltavam por 180 marcos às custas de uma senhorita von Loevenich de Krefeld. Em 1866 a cruz foi montada sobre uma base de madeira.

Mais uma vez, a forma da cruz dupla (chamada Crux bipartita) refere-se a um tipo bizantino exemplar, que era difundido no Reno e no Meuse naquela época. Um relicário de cruz bizantina da virada do milênio, que caiu para Filipe II durante o saque da cruzada de Constantinopla, pode ter desempenhado um papel particularmente importante na veneração de relicários de cruz na Renânia-Maaslândia. Philipp doou para a Igreja Maastricht de Nossa Senhora. De forma aventureira, acabou no tesouro de São Pedro em Roma no início do século XIX. A cruz de Burtscheid mostra proporções relacionadas, e a ornamentação de sua folha de metal estampada parece um modelo para a filigrana que as oficinas de Maasland tanto amavam. A cruz de Burtscheid faz parte de uma série de grandes obras de Hugo von Oignies e da exposição de sua arte em Namur, Bruxelas, Walcourt e a cruz Clairmarais da Catedral de St. Omer.

As extremidades das vigas fluem em trevos. A verdadeira câmara relicária do cruzeiro superior é fechada por uma cruz plana, em grande parte restaurada, com filigrana, pedras em engastes de caranguejo e pérolas. A decoração da cruz inferior mostra uma cruz menor de design semelhante. A filigrana de anel fortemente entrelaçada envolve as pedras preciosas escalonadas e as pérolas do conjunto inferior que o acompanham. Tiras perfuradas com padrão de folha em faixas trançadas florais cobrem as bordas laterais. A densa filigrana de anéis tem o seu equivalente mais próximo no santuário de Aachen a Maria, que foi concluído em 1238 e tem elementos decorativos comparáveis, principalmente na face frontal com o Cristo entronizado, mas também no lado comprido com a Maria entronizada. Estas são as partes da oficina do santuário mariano mais jovem, pelo que já se pode concluir que a cruz de Burtscheid foi feita depois de 1230.

Se a frente já impressiona pelas proporções bem equilibradas de seus elementos e pelo esplendor disciplinado e magistralmente organizado de seu cânone de decoração, o lado do quadro nielado coloca a cruz na série única de obras-primas dessa técnica. Raramente a arte tecnicamente difícil do niello alcançou um efeito tão soberano, até mesmo "clássico", como na Cruz de Burtscheid. Através das gavinhas desenfreadas, que se proliferam sobre as superfícies em uma repetição em constante mutação, a cruz torna-se a árvore da vida, combinada com a ideia de Cristo como a verdadeira videira, em cujos ramos estão embutidos os mistérios do ato de redenção de Cristo. O centro dominante é ocupado pelo Crucificado, cuja morte se transforma em redenção pela doação de seu sangue vivificante. Sob seus pés nos galhos da cerca está Ecclesia, segurando um cálice no qual correm os rios de sangue das feridas dos pés do Senhor.

A Árvore da Vida da Cruz continua a crescer com ramos luxuriantes que se desdobram como que por acaso em forma de trevo, diante do qual Cristo é entronizado como o Glorificado. Ele levantou a mão direita em bênção, a mão esquerda segurando o livro dos Evangelhos. Anjos com lírios aparecem nos trevos laterais. Eles enfrentam Cristo de perfil para oferecer a coroa e três pregos da cruz ao Rex gloria como símbolos da realeza e da natureza humana.

Os símbolos dos quatro evangelistas, que circundam a cruz como centro da terra, aparecem nos tridentes da outra extremidade como testemunhas-chave de toda a visão mística. Mas o cânone pictórico também corresponde a uma proclamação da palavra. Ele envolve a árvore da vida como uma inscrição emoldurada e nomeia as partículas relíquias para as quais a cruz foi criada principalmente e cujo poder santificador a cruz deve sua beleza transfiguradora:

“De san(guine) D(omi)ni, de spin(ea) corona, de ligno s(crucis), de p(rae)sep(e), de sepulcro, de lap(ide) asc(ensioni)s D (omi)ni. de capillo, de vestib(us), de cin(ul)o, de sepuic(ro) be(atae) v(irginis) M(ariae), de reliquiis be(atae) Anne. de re(liquiis) be(at)i Jo(hannis) ba(p)tistae) et omnium ap(osto)lo(rum, Stehph(ani) p(ro)tom(a)r(tyris), Laur(entii) ), Sixti Vince(ntii), Geor(gii), C(hrist)ofori, Blasiffl, Alex(ii), Eu(sta)thii, Pant(aleonis), Th(eo)d(o)r(i), Flore(ntii), Fab(iani), Seb(astiani), Celsi(i), S(an)c(ti), Co(n)f(essoris) Nicol(ai), Silv(ii), Servat(ii) ), Ma(r)t(i)ni, Maxim(in)i, Egid(ii), Marie Magd(a)I(enae), Ursu(lae), Marg(aretae), de Capill(is), S Cather(ina)e, Scol(asticae), de (cruce) Pe(tri), dens S. Bartolemei et dens Si. Andr(eae), de tunica S. Johannis Baptistae, de cratic(ula) S(an) c (ti) Laurentii.”

O tipo de Cristo aponta para a mudança na ideia de Cristo, pois ocorre no momento do surgimento da cruz do Cristo triunfante e coroado para o Redentor sofredor e abnegado. Os monumentais crucifixos em Wechselburg e Halberstadt são os exemplos estilísticos que foram preservados para esta nova concepção de Cristo, da qual nosso crucifixo também dá testemunho. Os membros perfurados por quatro pregos são substituídos por três pregos, nos quais um único prego une os dois pés em uma cruel metáfora do sofrimento. O Corpus Christi já mostra um certo grau de forma muscular acima do perocínio em movimento, indicando que estamos no limiar da formalidade bizantina para um renascimento das formas pictóricas antigas iniciadas por Nicolau de Verdun.

No entanto, quão fortemente a versão bizantina média de Cristo “crucificado” na Arbor vitae permanece apoiando a representação na Cruz de Burtscheid é mostrada por um exemplo que infelizmente só sobreviveu em uma pintura em uma porta do tabernáculo (Viena, Kunsthistorisches Museum). Foi criado por volta de 1438 e atribuído a Jacopo Bellini (por volta de 1400 - antes de 1471). Embora essa autoria seja muito duvidosa, em todo caso estamos lidando com um pintor cuja representação realista é incomum para esta época. Ele descreve o bispo grego Bessarion, que veio ao Concílio de Ferrara-Florença em 1438 e permaneceu no país após sua dissolução. Ele deixou seus valiosos manuscritos para a cidade de Veneza. Ele deu aos irmãos da Scuola della Carita um relicário ricamente adornado com imagens posteriores, no centro do qual aparece a Crux bipartita dourada. Estreitamente relacionado em esboço com a cruz de “Maastricht”, o crucifixo tem a maior semelhança com o corpus de Burtscheid.

O fato de a cruz pertencer ao Tesouro de Burtscheid também está documentado como uma antiga propriedade da abadia porque é mencionado em antigos registros do tesouro. Um memorial nos Arquivos Estaduais de Düsseldorf do início do século XVIII diz: "Um Creutz cravejado de pérolas e pedras preciosas junto com um novo pé decorado com pedra e prata do ano de 18".

A questão permanece como esta cruz foi usada. Era principalmente uma cruz de procissão, como um fio do século passado usado para aparafusar em uma equipe faria você acreditar? Tudo fala contra a confecção de uma cruz processional para o tesouro mais precioso das relíquias guardadas no mosteiro. Para esclarecer a questão, pode ser usado um relevo que pertence à decoração pictórica do chamado relicário de braço de Carlos Magno. É provável que tenha sido criado logo após a canonização de Carlos Magno em 1165 e, por assim dizer, um antecessor do santuário de Carlos Magno encomendado na época. Beatrice, esposa do imperador Friedrich Barbarossa, aparece à direita das cinco arcadas que dividem a frente do lado comprido. “Manibus velatis” com as mãos veladas ela segura a cruz bizantina na sua direita. Nesse relevo, provavelmente criado 70 anos antes, fica-se tentado a trocar por um momento a imperatriz pela abadessa - teríamos uma imagem exata da função que a Cruz de Burtscheid desempenhava.

Provavelmente foi a insígnia da abadessa de Burtscheid no tesouro de sua riqueza de relíquias, a beleza de suas jóias e quadros. Certamente não é coincidência que a cruz tenha sido feita no momento em que os cistercienses haviam tomado a abadia de Burtscheid. Sua tarefa mais urgente deve ter sido criar um emblema para sua abadia, que a abadessa usava “manibus velatis” nas ocasiões mais solenes, como a imperatriz no relicário de Carlos Magno. A origem dessas cruzes de bênção remonta a Eusébio de Cesaréia (falecido por volta de 340), que descreve o triunfo de Constantino, o Grande, em 29.10.312 de outubro de 547: estátua o sinal da paixão de nosso Senhor, a cruz, é entregue em minha mão." Este motivo ilumina-se pictoricamente nos mosaicos de San Vitale em Ravenna (por volta de XNUMX). Eles mostram o imperador Justiniano e sua esposa Teodora com sua comitiva. Levam a patena dourada e o cálice como uma espécie de apresentação das oferendas imperiais na igreja. O arcebispo Maximiniano, que segura a Crux gemmata na mão direita, também pertence a esta criação pictórica imperial da “Oblatio Augusti et Augustae”. Como ele, a abadessa também carregava a santa cruz para dentro da igreja em Burtscheid como uma oferenda sempre renovada.